《一如既往 》(註1)不少人推薦這本書，在好奇心的驅使下我到書店看了幾頁，當下就決定買下來。正如書名「一如既往」，作者舉出許多歷史上，過往至今恆常不變的「行為」方式而非特定事件，作為未來我們的明燈、指引，正如書中描述的：

「幾個世紀以來，哲學家都在討論一個觀念，那就是你的生活有無限的可能，而你只是剛好活在其中一個版本裡。仔細思考這件事，你會覺得難以置信，而且勢必要提出這個問題：除了你生活的這個版本，在你所能想像得到的各個版本當中，有哪些共同的真理。那些普世真理不是取決於機會、運氣或意外，因此顯然最值得我們關注。」（頁10），「要了解你所處的產業有哪幾件極少數永遠不會改變的事物，把它們挑出來…。」（頁267）

讀完這本書我有不少感想，其一是，在繪畫創作領域裡，有哪些是共同的、普世的，不是取決於機會、運氣或意外，而是最值得我們關注，是「一如既往」、「往後亦然」，我思考許久，得出以下拙見：

1.身心健康。其實這也適用於任何領域。關於身體健康這一塊， 覺得不需再贅言。常聽說「沒有健康的身體就沒有一切」，這句話是說明了身體健康的重要，但又太過度、絕對而偏激，我要説的是，面對遺傳或突然的意外，而造成身體不健康，該如何應對？其實我們身邊有許多人身體不如一般人健康，還是能活得非常的「健康」，奧運歷史上有不少選手遭遇身體極大的傷害，卻仍能榮得至高無上的獎牌，這麼艱鉅困難卻能跨越，是靠強大的心理引領著身體去實現。我認為心理健康重於身體健康，心裡的健康是可以「靠自己掌控」的，尤其現今外來的訊息與干擾太多，心靈的平穩更為重要。

2.糧草。創作是長期的工程，甚至是一輩子，糧草是必備的重大關鍵。耐人尋味的是創作人的糧草來源，最好不要單單寄託於作品來換取。若一邊創作，一邊擺著算盤，難於作出好作品，更無法好好沉浸於創作的苦樂中。

3.品質。藝術品非同於一般民生基本用品，現實的說，是可有可無的，是少數人才有能力擁有的，而且在這少數人當中還並非都想擁有，在這般「苛刻」的條件下，「品質」是最基本的要素。

關於品質，我再引用《數學通識講義》(註2)一書的相關內容，在書的封底：「事實上，即便非理工或商科出身，數學也是我們對世界、對變化、對規律，最基本最共通的理性思維方式……」另一，在頁71-73，一篇〈社群網路的資訊傳播效率〉，以數字、算法作理性分析闡明，我直接取其重點：

「（在先有諸多數字、算法分析）接下來，我們用這個道理來講講為什麼喜歡搞誇大標題的媒體人沒有出路。

2019年我擔任『今日頭條』金字節獎的頒獎嘉賓……，利用它的數據了解了這一年受歡迎報導所具有的共通性。被提名的四十篇左右的報導和訪談，都是靠內容取勝的，沒有一篇是靠標題而受關注的。……其實沒有利用更多的推廣資源，完全是靠口碑相傳。

不僅媒體如此，任何一個產品，要想爆紅，都必須提高轉發率，也就是大家使用後滿意，並且願意主動宣傳的比例。」

4.時間。有二種涵意，一是藝術創作绝對極需要大量的時間。二是「積累」，能對自己理念長時間的堅持和具體呈現，先不論是否被人認同或喜愛，但大量的積累能帶給人感動力。

我將以上4點淺見，自定為「穩固4柱」。不知您的高見如何？

註1：周宜芳譯，《一如既往 》（Same as Ever, 作者：Morgan Housel 摩根‧豪瑟），臺北市，遠見天下文化出版，2024。

註2：吳軍，《數學通識講義》，臺北市，日出出版，2022。